Tapapakitaques, La poésie île, Habib Tengour (par Didier Ayres)

Nous sommes un peu dans Le Paysan de Paris, même si la référence à Aragon vaut surtout pour l’aspect surréaliste des textes. Pour moi, du reste, il s’agirait plus de DADA que de textes nécessitant la bénédiction de Breton. Car cette quête esthétique cherche autant à détruire la langue petite-bourgeoise, qu’à mettre au jour un texte pour la première fois (Tapapakitaques étant le premier poème de Tengour). Style qui dénote d’un univers à part entière. C’est cette violence, cette irruption d’un poète au sein de la littérature, qui devient un acte premier, élaguant la langue, la truffant de grossièretés, davantage que répondant à un programme, comme par exemple chez Paul Éluard, même si ce dernier invente une expression intime. Il y a, en un sens, un travail d’obscurité au milieu de l’écrit. Peut-être cette forme aperçue l’est-elle à l’insu de l’écrivain, où le recours à l’insulte, au tumulte naturel d’un jeune homme, baigne dans une langue de vie - autant son jour que sa nuit ?

Je suis fils d’ouvrier et de paysanne analphabète un arabe paumé en exil

Rouge

J’en témoigne

Par nos pieds nus toute l’enfance

Les luttes de libération comme un verre d’eau

Ma femme

L’Orient est rouge

C’est une mise au point

Nonobstant l’on ressent un danger, une alerte, quelque chose de brutal qui s’oppose à la violence naturelle de toute vie physique en ce monde, et l’on ressent donc les secousses et les plaies encore vives de la guerre d’Algérie. Comment s’en départir ?

La grammaire textuelle de cette œuvre nous réduit à la pulsion, à ce qu’elle est parfois en propre, sexuelle ; pulsion d’une jeunesse qui émerge, qui tend son corps dans le tumulte de la Révolution de 1968 ; une jeunesse inaltérable, car le poème ici est inaltérable.

L’Exil est mon métier et il est dur d’en changer ma mère la vie n’est pas facile et on ne peut pas laisser tomber comme ça n’est-ce pas un coup de tête Pourtant Sapho m’a quitté je tourne Va demander Safia en mariage et réjouis-toi Fais venir les vieilles à l’enterrement je vais travailler tu auras de beaux petits-enfants

Je me sens un peu seul à qui le dire

J’ai évoqué Éluard et Aragon, mais je trouve aussi une ressource dans L’Homme approximatif de Tristan Tzara. La langue de Tengour est approximative dans la manière de ne pas se figer, d’écrire des noms grecs en majuscule, de n’obéir à aucune ponctuation, de foncer au milieu d’une écriture plus englobante qu’évasive dois-je dire. L’on y est spectateur d’un flux, d’un flot vital, d’un fleuve que l’on ne peut traverser deux fois sans changements - écriture élusive, nébuleuse et vivante. Nous ne sommes pas du tout dans une poésie convenue, digestive, douceâtre, mais pleine d’une hétérogénéité, d’une pluralité fougueuse et débridée, vivace. Peut-être sommes-nous aussi dans un impensé de l’identité, identité que l’on a vite comprise comme se tournant autour des rives de la Méditerranée - d’ailleurs, la Grèce, lieu focal ici, résume à la fois la distance (la Grèce antique) et un lieu sien, un symbole. L’adolescence du poète est écorchée, dissonante, sauvage (et à ce propos, j’évoque des titres de livres, par exemple Les Garçons sauvages). Il y a ULYSSE, SAPHO, dans TAPAPAKITAQUES.

La cause est prendre cause où

Le poète et la Révolution toujours

Aux dépens de la poésie le fer doit s’incliner

La lance

Fondre dans un haut fourneau

Sans participer aux frais tu crois

Tu es étudiant oui qui ne l’est pas aujourd’hui

Travailler longtemps il faut savoir aimer le théâtre au sacrifice

De soi

Didier Ayres